SAI绘画软件好用吗 新手入门详细教程
身为一款轻量级绘画软件的SAI在数字艺术圈具备不可替代的重要地位。它核心优势显著, 一方面有着极致的线条流畅度, 创作者在绘画时能轻松勾勒出顺滑自然的线条。另一方面对低配置电脑友好度高, 即便电脑配置不高, 也能较流畅运行该软件。正因如此, 众多刚接触板绘的朋友会把它列为第一选择。
我和SAI结缘已经超过十年了, 见证了从最初的SAI 1.0版本到现在SAI 2.0版本的转变, 在这段漫长时间里, 它一直是众多插画师, 漫画作者以及二次元画手的必需工具, 也许你在网上见过不少大佬用SAI创作出让人惊艳的作品, 可是自己真正动手操作时, 却常常不知道从哪儿开始, 而这篇文章的目的, 就是帮你解决这个难题。
线条, 作为绘画里不可缺少的基础要素之中的一种, 在绘画这个领域有着非常重要、不可忽视的地位。至于SAI这款软件, 它最被众人夸赞的地方, 就是它具备很棒的防抖功能。当我们把软件打开以后, 要在菜单栏当中去寻找“抖动修正”这个选项。对于新手来说, 建议从S - 7或者是S - 9的修正价值开始, 像这样的话, 绘制出来的线条就不会像蚯蚓那样弯弯曲曲还抖动。可是要留意一点, 修正值不是越高就越好, 过高的修正值会让线条的反应变得缓慢, 从而产生很明显的延迟感觉。
逐渐地, 你对使用手绘板的操作开始适应起来了, 然后便能够慢慢地把修正值给降低。最终所致力于达成的目标在于, 就算不借助防抖功能, 也终究是能够绘制出具灵活性且平顺的线条。
SAI的笔刷设置十分直观,其默认的铅笔及笔工具有着不错的使用体验, 可是真正的高手常常会按照自身需求去自定义笔刷, 比如画头发丝时, 能把笔刷浓度精确调低至60%左右, 还开启“混色”与“水分量”选项, 随后绘制出的线条就会展现出半透明的通透感。
SAI的图层功能, 和Photoshop比起来, 是更为简单的, 然而, 其分层的逻辑, 是十分清晰的。你只要牢牢记住“线稿层在上, 上色层在下”这个基本的规则, 就能够有效地避免许多乱涂所带来的麻烦。
有不少人于SAI以及PS之间徘徊 难以下定决心, SAI最为突出的长处在于其内存的占用量较小, 开启的速度极为迅速, 即便是在距今十年前的古老笔记本之上, 亦能够十分顺畅地予以运行, 它所具备的那种“水彩边界”效果跟对“画布质感”进行模仿的功能 是PS极难去复制的, 特别是当中那种纸张纹理所呈现出来的触感, 特别契合用于绘制赛璐璐风格的各类作品。
但是SAI存在着显著劣势, 它谈不上具备顶尖特质, 它不曾拥有文字工具, 它无法处理复杂排版。因而专业的画师大多数会借助SAI来实现线稿与上色环节, 接着运用PS去达成后续特效与排版工作。如若你仅只是绘制插画, 或是制作头像, 又或是绘制同人图, SAI是完全能够满足具体作画需求的, 没必要为了追寻功能完备而强迫自己去使用PS。
SAI的学习曲线极为流畅平缓, 你用不着看完几十小时的教程。开启这款软件, 开辟新的画布, 设定一个A4尺寸大小, 将分辨率调整到300dpi的数值, 随后随心画上几笔体验笔压改变, 多画几天, 你会发觉SAI实际比想象中更得心应手。好多人的第一个全篇画作就是借助SAI完成的, 它不会给你制造任何阻碍, 你只需把专注放在画画自身。
